緙絲成古裝劇“主角”這項非遺為什么比黃金還貴

正在播出的古裝劇《當(dāng)家主母》，匯集了蔣勤勤、張慧雯、楊蓉等著名演員，但這部劇的絕對“主角”，是一項非遺技藝——緙絲。非遺不僅僅是服化道的點綴，而是全劇起承轉(zhuǎn)合的主線。故事的發(fā)生地蘇州，從宋代以來就是中國緙絲工藝的中心。

在劇中出現(xiàn)的經(jīng)典緙絲作品有《喜上眉梢》(傳統(tǒng)吉祥紋樣，古人以喜鵲作為好運的象征)、《萬年如意圖》(出水鯰魚沖上天空，云朵皆成如意頭形)等——看得出來，古人也愛諧音梗。

2006年，蘇州緙絲織造技術(shù)被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄;2009年，緙絲又作為中國蠶桑絲織技藝，入選聯(lián)合國教科文組織公布的人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。

絲綢，觀眾一點兒也不陌生，但什么是緙絲，可能連這個“緙”(音“刻”)怎么念，都需要想一想。而有“一寸緙絲一寸金”之稱的緙絲，為什么那么貴，憑什么攪動起蘇州大家族的風(fēng)云，秘密都藏在緙絲的工藝與歷史中。

所謂緙絲，也稱“刻絲”，最簡單的描述是“通經(jīng)斷緯”。織制時，以本色絲作經(jīng)，彩色絲作緯，用小梭將各色緯線，依畫稿以平紋織造。緙絲最大的特點，是緯絲不像一般織物那樣貫穿整個幅面，而只織入需要這一顏色的一段。

宋人莊綽在《雞肋編》中具體描述了緙絲的織造過程：“定州織刻絲，不用大機。以熟色絲經(jīng)于木棦上，隨所欲作花草禽獸狀。以小梭織緯時，先留其處，方以雜色線綴于經(jīng)緯之上，合以成文，若不相連。承空視之，如雕鏤之象，故名刻絲。如婦人一衣，終歲可就，雖作百花，使不相類亦可，蓋緯線非通梭所織也。”

翻譯成現(xiàn)代漢語，我們就能知道：

織機——不用大機：都說工欲善其事必先利其器，織造緙絲的織機卻是最簡單的水平式平紋織機，而且從古至今都變化不大，此外還需一些輔助工具，比如撥子、梭子、竹箍等;原料——熟色絲：生絲經(jīng)過煮練脫膠，便成為熟絲;畫樣——隨心所欲：緙絲與刺繡相似，花草禽獸無所不能，可以用小梭子織出任意圖案;織緯——織造核心：因為緙絲不通梭，所以遇到不同顏色時就先不織它，即“先留其處”，回過頭來再織。

總結(jié)一下，為什么名“刻絲”呢?因為緯線遇到不同的花紋和色彩時往回織，經(jīng)線不相連，所以在紋樣的邊緣，經(jīng)線之間出現(xiàn)縫隙，透過光線就像雕刻一般。

商品的價值由社會必要勞動時間決定，緙絲極費時間，織婦人的一件衣服就需要一年。優(yōu)勢也是顯而易見的，緙絲的花紋可以隨心所欲，織一百朵花也不會重復(fù)。正是因為可以隨心所欲，緙絲就有了“臨摹”畫的能力。在《當(dāng)家主母》劇中，女主角沈翠喜就以緙絲織出了馬遠的《水圖》、崔白的《仙芝獻壽圖》。

《當(dāng)家主母》的故事背景是清代，劇中出現(xiàn)的《百福圖》《群仙祝壽圖》《百鳥朝鳳圖》等都有文物原型。而緙絲作為一門工藝，在中國最晚在唐代就已經(jīng)出現(xiàn)。新疆吐魯番、甘肅敦煌、青海都蘭等地，都曾出土過唐代緙絲;日本奈良的東大寺正倉院中也藏有傳世的唐代緙絲。

緙絲工藝如此繁復(fù)，只用來做衣服和日用品，未免過于奢侈，而且大材小用。到了追求精神生活的宋代，繪畫和書法迎來了黃金時代，而緙絲，是可以“臨摹”書畫的——兩門藝術(shù)一拍即合。在北宋都城汴梁和南宋的臨安、蘇松地區(qū)，緙絲工藝與文化藝術(shù)融合，發(fā)展為純粹的藝術(shù)。

宋代，表現(xiàn)自然景物的山水、花鳥畫，逐步取代了宗教、人物畫，成為當(dāng)時人們最喜愛的題材，被皇位耽誤了的藝術(shù)家宋徽宗，就是個中高手。緙絲藝人們嘗試著把這些繪畫作品用緙絲工藝再現(xiàn)。故宮博物院所藏的以宋徽宗花鳥畫為藍本織造的《緙絲趙佶花鳥方軸》，就是這個時期的代表作。

南宋時期，經(jīng)濟和文化中心完全轉(zhuǎn)移到江南，江南匯集了大批文人、畫家和工藝美術(shù)家。緙絲不缺技術(shù)，亦不缺藝術(shù)，以書畫為藍本的觀賞性緙絲攀上了最高峰?！断檀九R安志》提到臨安(即今杭州)的物產(chǎn)，“刻絲有花素二種”，可見杭州緙絲已經(jīng)成為聞名全國的特產(chǎn)。

元明清，緙絲藝術(shù)繼續(xù)發(fā)展，中心依然在蘇松地區(qū)。隆慶、萬歷年間，緙絲生產(chǎn)極其繁榮，明萬歷皇帝的定陵，就出土了8種、29件緙絲實物。明代“吳門畫派”的中心也在蘇州，沈周、文徵明、唐寅和仇英等人的繪畫，就成為緙絲藝人的藍本。

康雍乾時期，政治穩(wěn)定，經(jīng)濟繁榮，工藝美術(shù)也欣欣向榮。在哪兒都愛刷存在感的乾隆，自然不會放過緙絲。據(jù)統(tǒng)計，清代觀賞性緙絲數(shù)量大增，尤其是乾隆時期，皇帝本人的書畫作品或為前人題字的作品，就占相當(dāng)比例。比如，清宮藏緙絲書法95件，其中乾隆書或臨的作品就有68件;花卉38件，其中乾隆作品或為前人題字的作品就有12件。

事實上，緙絲的產(chǎn)生與漢代以來從西方輸入的緙毛技術(shù)有著直接關(guān)聯(lián)。這個工藝從遙遠的埃及和兩河流域，穿過大山大河來到中國，與絲綢邂逅，誕生了這門新的藝術(shù)。而它所走過的這條路，也就是后來我們所說的絲綢之路。

在緙絲身上，我們看到了文化的交融與創(chuàng)新，也看到了歷史的源遠流長。今天，我們能在博物館看到古老的緙絲文物，也能在影視劇、商店中看到非遺傳承人們創(chuàng)作的新的緙絲作品。緙絲是幸運的，它依然生活在當(dāng)下;我們更幸運，我們能觸摸歷史與未來。

中青報中青網(wǎng)記者 蔣肖斌 來源：中國青年報